La publicidad se compone principalmente de tres funciones completamente diferentes, cada una totalmente ajena a la otra.

Consiste en el redactor publicitario (copywriter), seguido por el director de arte y el diseñador gráfico.

En cualquier publicidad exitosa estos tres grupos de profesionales dependen unos de otros y trabajan muy de cerca.

Después de que el redactor crea sus líneas brillantes de comunicación escrita, es entonces cuando comienza el trabajo del director de arte, creando la idea que  motivará visualmente una acción captando la atención de los lectores ocasionales y moviéndolos en una dirección deseada.

El arte puede invitarlos o hacerlos saltar de la página, o puede conmoverlos y retarlos.

Cualquiera que sea el efecto, debe provocarles el deseo de leer lo que el redactor tiene que decir.

El diseñador gráficos finalmente tiene la tarea de diseñar lo que el director de arte quiere transmitir visualmente.

¿Cuál es la diferencia entre un director de arte y un diseñador gráfico?

Un buen diseñador gráfico puede arreglar una página en la proporción adecuada y el flujo, pero el director de arte sabe cómo usarlo para motivar al comprador.

El director de arte puede hacer la diferencia entre un anuncio que fracasa y un anuncio que se destaca.

En la mayoría de los casos, usted el lector, siendo un empresario de negocios pequeño o casero se ve obligado a ser todas estas personas a la vez.

Para aquellos de ustedes que trabajan con lo opuesto, es posible que ya hayan experimentado las dificultades para comunicar sus ideas de un lado a otro.

Para el novato interrelacional esto puede ser una experiencia de aprendizaje muy frustrante, tanto para el novato como para el equipo opuesto o miembro del equipo que trabaja con usted.

Recuerde que sus contribuciones son sinérgicas y se refuerzan mutuamente.

Probablemente ha leído en alguna parte que su cerebro está dividido en dos partes distintas.

Un lado (el derecho) responde a estímulos visuales, mientras que el lado izquierdo responde a estímulos verbales (o escritos).

El truco para aquellos de ustedes que hacen todo el trabajo ustedes mismos, es aprender a separar su equipo visual de su equipo verbal.

Esto no siempre es una tarea fácil de lograr. Pero, en el próximo artículo le ofrezco un par de consejos para ayudarle.

 Para aquellos que trabajan por separado, a menudo es difícil de entender de dónde viene el otro. Estos miembros del equipo pueden reportarse a un supervisor que a menudo debe actuar como negociador entre los equipos a veces opuestos.

La mayoría de las veces, el caso puede ser un escenario más como este:

Al ser un copywriter bastante experimentado, escribo mi propia copia web y contrato a un diseñador gráfico para hacer la parte visual.

Como todavía soy un novato para trabajar con otros en este contexto, yo y la diseñadora de gráficos, Melody McKinnon, de <http://www.MelodyCreations.com> han sufrido las consecuencias de esta nueva lealtad.

Mi única gracia salvadora es el hecho de que la contraté y le pago, por lo que ella hace todo lo posible por aguantarme (hasta ahora).

Melody es una buena diseñadora gráfica y hace un gran trabajo en cumplir con mis peticiones y apoyar mis decisiones.

Pero, estoy seguro en el fondo de su mente que está considerando los pros y los contras de trabajar con un copywriter / propietario y director de arte practicante, que quiere todo a su manera, para bien o para mal.

En un artículo posterior cubriremos algunos consejos y trucos para el Marketing Visual.

Hasta entonces, recuerde que ¡todos sus anuncios de marketing ser rentables!